¿Cómo empiezo la producción de mi cortometraje? 10 consejos de Delfina Jaureguialzo

Última actualización 10 de Junio del 2020

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Italo Corvetto

¿Cómo empiezo la producción de mi cortometraje? 10 consejos de Delfina Jaureguialzo ¿Cómo empiezo la producción de mi cortometraje? 10 consejos de Delfina Jaureguialzo

Tener ideas geniales para hacer un cortometraje es mucho más común que lograr convertirlas precisamente en eso: un corto. No basta con tener un gran concepto, hay muchos aspectos que son necesarios para materializarlo. Otras tantas veces sucede que el deseo de realizar tal producción está presente, pero la idea no. 

Tan cierto como que hay muchas cosas que pueden salir mal en la producción de un cortometraje, es que hay criterios y sistemas de trabajo que nos pueden ayudar a no dejar tus proyectos a medias. Delfina Jaureguialzo, profesora Crehana de guion y dirección para cine, nos compartió algunos tips de cómo hacer un cortometraje y empezar su producción

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¿Cómo hacer un corto?: tips desde el guion a la edición

 1. Escribe un guion sencillo, basado en una anécdota

También, puede que te resulte útil ceñirte a una idea que no sea difícil de llevar a cabo. Para generar el concepto y el guion, Delfina recomienda:

“Primero, encontrá una anécdota para contar una historia. Inspírate en libros, canciones, noticias, etc. Luego, bajá la idea a papel y de a poco empezá a trabajar en el guion. Que tu guion no dure más de 10 páginas. Recordá que una página de guion representa aproximadamente 1 minuto de material editado".

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Cortometraje producido en Crehana para el curso de Delfina

Es importante que no te líes escribiendo página tras página, sobre todo si es tu primera producción. Encontrar algo que puedas contar en pocos minutos será lo mejor, así que ya sabes por dónde empezar al hacer un guion de cortometraje. 

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2. Evita que todos los actores sean de tu misma edad

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Cortometraje producido en Crehana para el curso de Delfina

Puede que lo más natural, sobre todo si se trata de tu primer cortometraje, es que reúnas a actores de tu edad. Lo más seguro es que tengas más acceso a este tipo de personas, pero es necesario trascender esta situación. Sobre esto Delfina nos explica: 

“Cuanta más diversidad (etaria, de género, étnica, etc.) tenga tu corto, más interesante va a ser. Una buena idea para conocer nuevos actores es frecuentar obras de teatro”.  

Pero ¿por qué buscar la diversidad entre tus actores? Porque puede enriquecer tu historia y el punto de vista que quieres exponer. Además, el público que disfrutará de nuestro corto será igualmente diverso. Por más que tu historia trate principalmente de personajes de cierta edad, será bueno incluir algunos personajes de otros segmentos para complementar tu visión.

3. Tener un buen equipo es más valioso que una buena cámara

Quizás cuando pienses en cómo hacer tu cortometraje, es normal que muestres preocupación por el equipo técnico que usarás, aunque lo cierto es que ese equipo es operado por personas. Mostrar más interés por reunir un buen equipo humano puede aportar mucho más a la ecuación de tu cortometraje que una cámara costosa. Y más aún si cuentas con un presupuesto modesto. Para ello, Delfina Recomienda:

“Rodéate de personas con las que tengas afinidad personal y creativa para formar tu equipo técnico”.

4. Piensa en una paleta de colores y prepara un moodboard

A lo mejor ya lo tienes claro, pero debes tener alguna idea de cómo se verá cada detalle en tu cortometraje. Si no, debes empezar a comprender que cada aspecto que aparece en pantalla puede comunicar algo. Jaureguialzo lo explica así:

“Los decorados, el arte y el vestuario también hacen a la historia. Diseña una paleta de colores que transmita la idea que querés contar”. 

Todos esos elementos van a ser parte de la atmósfera que quieres transmitir. Para definir este look general, Delfina nos habla de la utilidad del moodboard:

“Inspírate en fotografías, pinturas y revistas. Prepará un mood board. Te va a ayudar a vos y a tu equipo a visualizar el look de la película”.

5. Antes de filmar, planifica

Cuando pienses en cómo hacer un cortometraje, una de las palabras clave que debes tener siempre en mente es la planificación. Es importante que no procedas a grabar sin planificar apropiadamente cómo será cada aspecto de la producción. No sólo para que tengas una idea de que planos realizar, también para que la logística esté clara para ti y todos los miembros de tu equipo. Son muchos los detalles que debes definir y Delfina los tiene en claro:

“Antes de filmar, visita las locaciones varias veces y saca fotos de los encuadres que pensaste para tu película. Cuanto más preparado llegues al rodaje, más cantidad de planos vas a poder hacer. Organizá un plan de rodaje realista teniendo en cuenta lo siguiente: horas de luz disponibles para filmar; traslados de locaciones; disponibilidad de los actores; cantidad de puestas de cámara y luz. Ponte de acuerdo con los equipos de fotografía y producción para asegurarte de que vas a tener suficiente tiempo para filmar tus escenas.

Si tenéis pensado rodar varios días, empezá por los exteriores y asigná un decorado en interior de cobertura por si llega a llover”.

6. Distribuye tu presupuesto equitativamente

No es buena idea destinar demasiados recursos a una sóla área de tu producción y dejar a otras sin medios para desarrollarse. Es cierto que determinados proyectos pueden exigir que se invierta más en  el vestuario por ejemplo, pero siempre debe haber un equilibrio para que otros aspectos de tu cortometraje no se vean perjudicados. Delfina lo explica de esta manera:

“Elegí una cámara acorde a tus posibilidades de producción y distribuye tu presupuesto equitativamente entre todas las áreas. Tu historia no va a ser mejor porque tengas más pixels, sin embargo el vestuario de tu personaje, por ejemplo, es clave para transmitir emoción al espectador”.

Como ya hemos mencionado antes, cada aspecto que aparezca en pantalla ayudará a contar tu historia o plasmar tu punto de vista. 

7. Ensaya con los actores

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Making of del cortometraje producido en Crehana para el curso de Delfina

Delfina hace hincapié en la utilidad de tener ensayos con los actores para que el rodaje sea más efectivo:

 “Reservá un tiempo en el rodaje para ensayar las escenas con los actores, sobretodo si hay alguna coreografía o movimiento complicado. Incluí a algún miembro del equipo en estos ensayos para asegurarte de que estén todxs en la misma página”.

Incluso, si es posible que grabes los ensayos, no sólo tendrás material para revisar y corregir detalles sino que quizás tendrás resultados que podrás utilizar en tu montaje final.

8. Organiza cómo grabar los planos de cada escena

No grabes los planos de tu escena sin orden alguno, de lo contrario podrás tener errores de continuidad. Esto también te ayudará a tener una idea clara de cuánto te tomará registrar cada escena. Delfina recomienda:

“Cuando estés por rodar una escena, empezá por los planos generales y seguí con los planos cortos de ese mismo lado. Después, da vuelta la cámara y repetí el proceso para el contraplano. Cuantas más cosas hay en cuadro (personajes, fondos, extras, utilería, etc.), más complicado es el plano y toma más tiempo filmarlo”.

9. Presta atención al sonido directo

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El sonido es un aspecto muy importante de tu producción. No sólo el sonido de los diálogos te ayuda a contar la historia, también los sonidos de fondo y del ambiente te ayudan a dar un contexto a la escena. 

“Prestá atención al sonido directo en el rodaje. Dejar todo para resolver en la postproducción puede hacer que demores en terminar tu corto. Los procesos de post, tanto de sonido como de imagen, cuestan mucho tiempo y dinero”.

10. Corta lo que no cuente la historia

Finalmente, cuando te encuentres realizando el montaje de tu cortometraje no te enamores del material que has grabado. Ten muy en claro que hay secuencias que pueden sobrar para el sentido final de tu proyecto. Sobre la necesidad de generar este sentido crítico, Delfina dice:

“En el montaje no tengas miedo de cortar y ser despiadado, incluso si tenés que sacar una escena o plano que te encanta pero que no hace avanzar a la historia”.

Estos son solo algunos consejos que te ayudarán a planear la producción de tu cortometraje. Para aprender más sobre los procesos de producción de cine, el curso de Delfina Jaureguialzo de Guion y dirección para cine ya está disponible en Crehana.

 

 

 

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