Creación y conceptualización de series animadas

En este curso aprenderás a profesionalizar el proceso creativo - practicando técnicas para desarrollar una serie animada desde su concepción creativa y narrativa enfocada a audiencias específicas. Luego, aprenderás cómo capturar la atención de mercados que atraigan a los socios financieros y distribuidores con la habilidad de ayudarte y hacerla realidad. El creador de series es artista y productor al mismo tiempo.

¿Qué incluye este curso?

• Aprenderás la importancia de ponerte ambos sombreros - el del artista y el del productor. No basta sólo tener una buena idea, hay que saber venderla. 
• Aprenderás a satisfacer a los distribuidores y a los consumidores. 
• Investigarás el mercado y el perfil del comprador.
• Aprenderás las bases teóricas para desarrollar tus personajes y el universo en donde viven. 
• Definirás la premisa de la serie, crearás un springboard, escaleta, etc.
• Procesarás la obra artística desde una perspectiva de negocio para vestirla como producto.
• Aprenderás a traducir tu idea visual a una idea escrita. 
• Crearás una propuesta profesional (un pitch Bible) para tu serie animada que deberá incluir: La premisa de la serie, la descripción del concepto de la serie, los perfiles y diseño de los personajes, descripción del entorno y universo de la serie, 8 premisas o sinopsis breves de posibles episodios y descripción del concepto audiovisual de la serie.

Perfil del estudiante :

Animadores, cineastas, productores y escritores que tengan el deseo de crear su propia serie animada y presentarla en búsqueda de financiamiento para su eventual producción. 

Perfil del graduado:

Un profesional listo para empezar a vender la idea que siempre ha tenido de una manera profesional. 

​​​​​​​Este curso es de nivel avanzado, porque es dirigido a personas que ya cuentan con experiencia animando o son cineastas. En este curso no aprenderás a animar, aprenderás a organizar tus ideas para volverlas más vendibles.