Curso online de Adobe Illustrator CC: Ilustración y diseño de personajes vectoriales

Descripción

En este curso de Illustrator aprenderás cómo crear un personaje basándote en vectores y conocerás las posibilidades técnicas y creativas que te ofrece el programa para que puedas desarrollar personajes visualmente atractivos. A lo largo de las clases indagaremos en distintas herramientas de Illustrator que te ayudarán a encaminar tu creatividad hacia un concepto de personaje como máscara de recorte, herramienta de pluma, pinceles, live paint y herramientas de colores.

El diseño de personajes en Illustrator conlleva un proceso creativo que en muchas ocasiones comienza lejos de la pantalla. El primer lugar de conceptualización de un personaje es la mente, es allí donde el primer impulso creativo se gesta y nos incita a materializarlo ya sea sobre papel como un boceto análogo o directamente sobre el software dándonos así la base para comenzar a diseñar un personaje.

Así mismo, en muchas ocasiones nos pasa que la idea genial que se gesta en nuestra cabeza se desmorona ante nuestros ojos cuando intentamos darle vida en Illustrator, y no es porque seamos malos creando personajes, simplemente es porque a veces los conocimientos técnicos de las herramientas de illustrator se nos quedan cortos y nos restringen creativamente en la ejecución de un personaje grandioso.

Para que esto no siga sucediendo y precisamente para que Illustrator se convierte en un aliado en nuestro proceso creativo, Crehana y Mr. Lemonade ha creado este curso online de Adobe Illustrator CC: ilustración y diseño de personajes vectoriales. Aquí, conoceremos todos los trucos, herramientas y técnicas para dejar volar nuestra imaginación y diseñar con vectores personajes increíbles.

En el primer módulo, veremos un overview de este curso de diseño de personajes vectoriales y hablaremos del proyecto final el cual consistirá en crear un grupo de 2 personajes del mismo universo que tengan contraste de formas, contraste de colores y personalidades complementarias expresadas a través de su diseño.

También conoceremos a nuestro profesor Mr. Lemonade. Un diseñador e ilustrador digital que tiene varios años de experiencia creando personajes e ilustraciones para proyectos que van desde campañas publicitarias hasta stickers. El compartirá su conocimiento para que podamos hacer de Illustrator un cómplice que nos ayude a plasmar lo que vemos alrededor o le demos vida a esos personajes y conceptos que nos rondan la cabeza.

Comenzaremos explorando los alcances técnicos de Illustrator y entendiendo que el programa va mucho más allá de solo hacer logos. Veremos cómo en Illustrator es posible dibujar y crear personajes versátiles que llevarán el trabajo del ilustrador a otro nivel. Además de tener control total sobre las formas y vectores que componen una pieza gráfica, Illustrator nos permitirá trabajar un diseño y ajustarlo a múltiples tamaños sin perder calidad, lo que lo hace perfecto para trabajos editoriales y en publicidad.

Avanzaremos al segundo módulo para entrar en materia. Iniciaremos analizando personajes e indagando en los elementos que los hacen atractivos. Observaremos varias ilustraciones de personajes realizadas en Illustrator e identificaremos formas, colores y efectos que les dan el toque especial. Luego, observaremos las expresiones de los personajes y con todos los elementos analizados, intentaremos descifrar aspectos de su personalidad para ver si gráficamente estos diseños de personajes nos cuentan una historia.

Después de ver qué hace atractivo e interesante al diseño de un personaje vectorial, continuaremos en el módulo tres con el bocetaje y la exploración. Comenzaremos con un ejercicio en el que experimentaremos con formas para explorar ideas gráficas interesantes y sugerentes para nuestra ilustración de personaje.

Veremos cómo hacer bocetos digitales y cómo importar bocetos de personajes que hemos hecho en nuestra libreta. Luego, trabajaremos con ese boceto y practicaremos cómo vectorizar con formas. Avanzaremos en la exploración y entenderemos el funcionamiento de tres herramientas muy útiles cuando estamos vectorizando un boceto, veremos la máscara de recorte, el creador de formas y la herramienta de deformación de posición libre.

En el módulo cuatro hablaremos del line art y entraremos en el uso de varias herramientas de Illustrator que nos facilitarán el trabajo. Conoceremos la herramienta de pluma, una de las herramientas más famosas y versátiles en el dibujo vectorial ya que con ella se pueden hacer todo tipo de trazos y es la predilecta de los diseñadores para vectorizar los bocetos de personajes. También aprenderemos sobre la herramientas de lápiz que nos permite hacer trazos libres y la herramienta de curvatura que nos ayuda a editar o suavizar los trazos.

Así mismo, profundizaremos en la herramienta de pincel. Veremos qué es un pincel en Illustrator, cómo se usa la herramienta, los distintos tipos y estilos de pincel que podemos encontrar en illustrator y cómo crear pinceles personalizados en Illustrator. Finalmente, practicaremos con las herramientas aprendidas en este módulo, diseñaremos un personaje en line art y usaremos la herramienta de live paint para darle color.

Exploraremos el color en Illustrator a fondo en el módulo cinco. Entenderemos qué es y cómo funciona la librería de color, veremos la importancia que tiene para el diseño de personajes y funcionalidades super convenientes como la creación de grupos de colores. Además exploraremos la herramienta de fusión con todas sus aplicaciones y emplearemos distintos modos de fusión a nuestro trabajo.

Ya entendiendo todas las herramientas de Illustrator perfectas para el diseño de personajes vectoriales, pasaremos al módulo seis en donde trabajaremos en nuestro diseño final. Comenzaremos por vectorizar nuestra ilustración fijándonos en los detalles y en la elección de las herramientas para que este refleje justo lo que queremos transmitir. Luego, modificaremos las expresiones y crearemos motivos para agregar detalles y finalmente, agregaremos efectos vectoriales y efectos de imagen para unificar la atmósfera de nuestro diseño y darle un carácter especial.

Con esto ya tendremos un diseño de personaje final al que podremos seguir agregándole efectos y detalles hasta estar satisfechos con el resultado. La idea es que en este punto ya podamos entender a Illustrator como un aliado en el proceso creativo y que tengamos la capacidad de pensar y determinar las herramientas de acuerdo a la idea de personaje que tengamos en la cabeza.

Por último y como conclusión, avanzaremos al módulo siete. Aquí aprenderemos cómo exportar nuestro trabajo para redes sociales y algunos tips de exportación extra para que nuestro personaje se vea bien en todos los formatos que queramos ocupar. El profe Mr. Lemonade se despedirá con consejos finales para que sigamos adelante con la exploración de Illustrator y mostrándonos que es un camino de aprendizaje constante el que debemos seguir.

Curso de nivel intermedio

¿Qué necesito para aprender a diseñar personajes en Illustrator?

¿Qué habilidades voy a aprender en este curso de Adobe Illustrator?

Ilustración vectorial

Ilustración de personajes

Diseño de personajes

Proyecto final de este curso

Para el proyecto final deberás dejar volar tu imaginación y poner en práctica los conocimientos del curso para crear 2 personajes de un mismo universo que tengan: contraste de formas, contraste de colores y personalidades complementarias que se expresen a través del diseño.